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domingo, 10 de septiembre de 2017

ENIGMÁTICO COLOR

Ella sigue brillando para mí. Ella desborda amor cuando respira pero es su dolor que la ha endurecido en el miedo y su inteligencia prevalece antes que su corazón. Ella se sienta a mi lado, mueve las manos para expresar sus palabras que retumban en mis sentidos y me envuelve con el poder de su voz. Es inevitable mirarla a los ojos y entender lo triste que estuvo y lo acorazada que es para no volver caer en ese abismo que ahora ha salido y del cual admiro. Ella crea un ambiente de paz, me sigue endulzando su sonrisa y cada que puede contradice mis pensamientos pero no puede hacerlo con mis sentimientos. Ella ha direccionado mi corazón hacia aquel camino del que pensé no volvería y lo ha hecho con una ternura inmensa, el amor del que siento es inacabable con cada forma que busco que lo sepa y es este post un acceso hacia su alma, aquella que me lleva de la mano y me prolonga la felicidad, en los pasos decididos que aprendí a dar junto a su lado. Ella no acepta mi error, ha creado un mundo de razonamiento alejado al corazón pero siento que su pecho se hincha con cada una de mis palabras cuando atravieso su mirada y le digo que realmente la amo. Ella me da esa paz que quiero llevar el resto de mis días, cuando me mude y pueda amanecer a su lado, contemplándola en silencio, observando cómo se mueve y como siente la protección de un sentimiento real y es el amor eterno que me enseñó a sentir.

domingo, 25 de enero de 2015

La Horda de Metal y sus 25 años en Chiclayo

El metal se lleva en la sangre. Un frase así refleja el sentimiento y la pasión que existe cuando te encuentras en un mundo alucinante. Algunos dirán que es oscuro y peligroso, sin embargo lograr el equilibrio y hacerlo parte de tu vida es algo que pocos alcanzan. Puedes tener familia, un trabajo usando saco y corbata, ser un mortal más con un jodido horario de oficina y responsabilidades gerenciales, aparte de manejar un negocio en cualquier rubro y velar por los intereses de quienes estan en tu hogar, no obstante decir que eres metalero o que te gusta el metal va más allá de eso. Claro está que para entenderlo bien y no sea solo de moda para el feis, debes pasar los 30 años de edad y realmente haberte desarrollado como persona. Es posible que si eres chibolo pulpin no tengas la mínima idea de estos tios quienes tuvieron una reuna de ptm. Metal Forever Fue hace poco que Alonso Liza y su grupo de amigos de infancia, colegio, vecinos y etcs se unieran nuevamente y luego de 25 AÑOS, tomar en cuenta una fecha importante para considerar como un logro ser firmes en la convicción de que metalero es para toda la vida, no solo para alucinarte el malo de la cuadra o el loquito diferente del barrio. El metal es de guerreros y si llegas a ese level, encontrarás la realidad. "A esta reuna fuimos Adrian Nomberto,Gustavo Paredes,Martin Quiñones, Ivan Ruiz, Tito Ricci...también estuvo presente y que siempre lo estará...el mejor de sus amigos Koki Medianero", palabras de Alonso Liza quien nos envió algunas fotos.
Destrucción total Algo que caracteriza en la actualidad a quienes promovemos y nos identificamos con el metal como género de arte es la frase: "vamos a destruirnos", es seguro que si tienes 20 años de edad beberás todo el trago que encuentres y tendrás todo el sexo que quieras, sin embargo una reunión como la realizada por estos metaleros de trayectoria es diferente y sobre todo porque ellos recordaron los momentos importantes de una etapa de la vida como la adolescencia y juventud donde realmente encuentras lo que quieres ser y donde quieres estar y el metal para ellos es sin duda alguna la vida. "La verdad fue algo muy primitivo como lo fue siempre, esta vez nos reunimos solo a escuchar las mejores bandas por buffers a un metro de distancia y tomar unos tragos, se realizo en "Bistro Bar Club" local de uno de nosotros de: Gustavo Paredes, fue el 23 de diciembre pasado, no fue una reunión muy improvisada... Espero el año que viene (2015) sea algo mas organizado, me gustaría que participes tu también Abraham", palabras de Alonso Liza quien se nota anda proyectadazo en mantener el espíritu metal. Intercambiar opiniones e ideas sobre la música será interesante, sobre todo porque compartir un género con alguien que vivió una real época de fan comprando discos de vinilo o cassettes, es sin duda una forma de fortalecer el vínculo con lo que más nos gusta. En tanto, les dejo las fotex que enviaron. Salud por los 25 años de la HORDA METAL CHICLAYO!!!

viernes, 5 de septiembre de 2014

El "Yo soy" chiclayano

A menos de un mes de las elecciones municipales y regionales la nula propuesta y escasa creatividad empezó a ahogar a los candidatos quienes sin planteamientos están utilizando la peor forma de llegar a los electores. Por ejemplo, un día cualquiera salgo de mi casa, camino desde Las Musas por todo Balta hasta el Mercado Central, como una rica tortita de choclo con ceviche por dos luquitas, paso por el tío Morales pagando un sol más para empujarme una súper cebada, después caminaré por el Pasaje Woyke llegaré hasta la plazuela Elías Aguirre a solearme un rato. Enrumbo por Elías Aguirre y si tengo suerte me divertiré viendo al loco Chete decir alguna frase más consecuente que la de cualquier mortal. Al tratar de cruzar hacia el Reniec y si no me bombardean diciéndome “taxi” por estar parado en la esquina pasaré a leer las portadas de los periódicos para finalmente regresar por donde vine.
Nacer, vivir, estudiar y trabajar en Chiclayo es sentirse realmente chiclayano? Los aspirantes a gobernarnos están seguros que repetir el floro de vota por mí porque soy autentico chiclayano les va a ligar? Pisen tierra señores. Sin ser estadista, antropólogo o sociólogo se puede determinar que del cien por ciento de personas que vivimos en esta región más del cincuenta son ciudadanos con ascendencia de la sierra. No es un secreto ver una importante cantidad de personas provenientes de Jaén, Chota, Cutervo, San Ignacio, entre otras ciudades que se conectan por diversos aspectos con la costa. Hay harto zapateo cada domingo con las decenas de cajas de chelas una encima de otra en locales por doquier y con los éxitos que están de moda como el mix de la “chilala” y hasta las seis de la mañana. Son estos espacios populares donde se divierten las personas que eligen a las autoridades en los últimos veinte años. Son estas reuniones de puro corazón donde están los verdaderos chiclayanos que mueven la economía de la región. Los candidatos van a todos los canales y radios a decir que un auténtico chiclayano los va a gobernar, pues así nadie va a votar por ellos porque solo en campaña electoral salen a ensuciarse los zapatos.
En verdad creen que tener un depa en el malecón de Pimentel, almorzar en la avenida Santa Victoria o pasar los fines de semana en el karaoke del hotel frente al Parque Infantil, los hace absolutamente chiclayanos?. Hay que sumar a la auténtica pose de ir al estadio a alentar al tradicional ciclón del norte solo cuando está a punto de ser campeón y postear fotos “pal feis” con la camiseta roja, el resto del torneo del fútbol local están haciendo cualquier cosa, menos ser chiclayanos. Está claro que todos hacen con la vida lo que se les dé la gana, sin embargo con la careta de pararse en la esquina de Balta y Arica a abrazar a comerciantes ambulantes y pedir un voto es absolutamente más falso que billete de treinta lucas. Más de un desesperado aspirante cambiará la estrategia, sobre todo con aquellos que tienen pocos recursos económicos para pagar publicherris. Lo importante es llegar al punto exacto donde el elector reciba propuestas y escuche atentamente soluciones concretas. Los candidatos que ahora se jactan de ser muy chiclayanos, pero viven en Lima, no se quieren dar cuenta que sus contrincantes reciben mayor respaldo simplemente porque la mayoría del bolsón electoral se identifica con las raíces provenientes de la sierra. Así de fácil se descubre la pólvora.

lunes, 5 de mayo de 2014

El verdadero metal lleva el color de una espada de acero

“Metalero no es el que se viste como tal, el que pertenece a una banda, o el que tiene la mayor cantidad de discos, el verdadero metalero es un guerrero que está metido luchando entre el mundo religioso y el mundo psicológico, pues el metal debe ser influencia para generar un estado de poder interior, para elevar tu espíritu”, Alonso Liza, fundador de la Horda Metálica de Chiclayo en 1987.
El remember Conversar con él me ha tomado varios meses, pues rememorar diferentes escenas de mi infancia en aquel lugar que era el imperio del metal en los 90’s tiene mucho de trascendencia para lo que ahora soy como músico de metal y organizador de conciertos de este género. Recuerdo haberme parado varias veces y quedarme pegado mirando los long play de Slayer, Iron Maiden y Metallica, habré tenido aproximadamente 11 años cuando mi vecino abrió una tienda de música llamada “Black Record”, la primera especializada en metal. En ese entonces no existía el infernet, menos el fuckbook o yutuf, tener ese material en físico era un lujo y estos tíos fueron algunos de los pioneros. La tienda fue abierta entre 1990 y 1991 en la calle los Guabos de la urbanización Santa Victoria, irónicamente frente a la iglesia de la Consolación y fueron Alonso Liza, Richard Suarez y Sergio Hurtado los gestores de este negocio, que según cuenta Alonso no fue visto como tal, sino como un punto de encuentro para los headbangers de aquella década. “La necesidad de abrir la tienda fue porque entre los años 87-88 creamos la Horda Metálica de Chiclayo, un grupo de gente que nos reuníamos para intercambiar cassettes, escuchar harto metal e ir a armarle la bronca a algunas personas”, refiere entre risas Alonso Liza, quien agrega en ese entonces había otro grupo bien marcado por el rock y eran los que escuchaban wave, dark y gothic con quienes tuvieron varios enfrentamientos verbales y hasta físicos. Esta horda fue encabezada por Alonso Liza, Adrián Nomberto, Koki Medianero y Gustavo Paredes, agrupando a un promedio de 40 personas que eran convocadas por avisos pegados en los postes y elaborados a puño y letra con dibujos de Alonso. Era impresionante encontrar la colección completa en cassettes de Motley Crüe, Twister Sister, Ratt, Guns N’ Roses, Metallica, Megadeth, Iron Maiden, AC/DC y Testament, material conseguido por un familiar de Adrián Nomberto que vivía en Brasil y también por un primo de Sergio Hurtado que vive en España. “Era alucinante plan de 6 de la tarde ver la tienda llena, muchos metaleros con su arsenal y también escolares que salían del cole y llegaban a grabar material, el cual nos daba ingresos considerables, los guardábamos en una cajita y cada vez que alguien de los tres queríamos hacer algo sacábamos para un fin de semana, sin embargo solo una vez lo invertimos en comprar más música, yo tenía 22 años y nunca vi el tema como un negocio”, recuerda emocionado Alonso.
Los golpes enseñan Mientras nos sentamos en un moderno studio de grabación acondicionado ahora en la parte trasera de su vivienda, Alonso toma algunos segundos para responder ciertos aspectos que él considera fueron oscuros en su vida, sobre todo aquellos que le daban un carácter impulsivo. “Una vez el sacerdote de la iglesia llegó a gritarnos que bajáramos el volumen de la música, yo de inmediato salí hasta media calle y le respondí de una forma muy agresiva, en aquel momento no medía las consecuencias pues el metal me daba tanta fuerza que yo vivía aislado en mi mundo”. Agrega que tras diversos episodios el tiempo le dio la razón a sus padres quienes siempre le recomendaron que estudie una profesión. “El espíritu fuerte que expresa el metal debe predominar en este mundo, debe estar bien resaltado, con ello las personas van a guiar su familia, una empresa y hasta un país”, acota. Escarbando algunos pasajes más de su vida reconoce errores y se siente con la suficiente madurez para afrontar cualquier piedra que se encuentre en el camino, sobre todo porque el metal le enseñó que esa fuerza tiene pro y contra. “Si nos subimos a una capsula y nos trasladamos imaginariamente a la época de los vikingos esa música puede servir porque no había leyes, pero si lo trasladas a la actualidad hay normas que debes respetar y tu actitud primitiva como acto eufórico te llevará a tener sanciones o simplemente te van a vetar como violento si es que no la controlas”, enfatiza. Durante la conversa observo una solides impresionante en sus palabras y un reconocimiento de experiencias muy marcadas que le ayudan a reflexionar y llegar a algunas conclusiones. “La persona de carácter fuerte el metal lo enciende más, el doble, yo lo veo desde el punto de vista radical, lo que después con el tiempo vine a entender. Dentro del arte la música es diferente, una pintura la puedes observar y no te intimida y menos te busca, en cambio la música ingresa y genera una conexión muy fuerte”, indica. Alonso precisa que el cierre de la tienda no se debió a la presión de los vecinos por la intensa bulla, mucho menos a iglesia católica frente a su casa, la decisión fue personal y tuvo que ver con viajar a estudiar una carrera universitaria en Trujillo. Fue el año 1993. Bandas y conciertos Es insólito que luego de haber sido coleccionista y fanático de diferentes bandas de metal Alonso no haya podido consolidar su grupo y como baterista llegar a hacer giras o grabar un disco, excepto con sus bandas Baygón y La Orden que grabó un tema en cada una. Asimismo asistir en los últimos años a conciertos de grandes bandas que llegaron a Perú y que eran muy accesibles para él en materia económica también fue esquivo. “Llegué a tener entradas para varios show pero en último momento decidí no ir y fue porque el riff pesado del metal lo llevo dentro, cuando hago artes marciales, cuando hago pesas, cuando enfrento una situación en la que debo tener más valor del que realmente creo, cuando tomo decisiones en las que comprende el futuro de mi familia”, manifiesta. Se conoce que desde 1999 las actividades de conciertos de metal entre Chiclayo y Lambayeque son importantes con la presencia de bandas locales, nacionales e internacionales, sin embargo para Alonso no hay mucho interés en formar parte de esa escena. “La única banda que me gustó fue Halcón por la construcción musical y el talento de los integrantes, después quedé impresionado con la velocidad con la que tocaba el baterista de Flesheless de República Checa, el pata era una máquina, era como enchufarlo y desenchufarlo, era como verlo conectado a la energía pura. Solo en esas ocasiones pude apreciar algo, después prefiero mantenerme al margen”, acota. Las bandas que más le gustan y se identifica plenamente son aquellas con letra que engrandece a las personas. Para él grupos como Logos, Patan, Helker y Alma Fuerte son influencia en su vida, en sus decisiones y en su personalidad bien definida. Además indica que se volvió fanático de Metallica, Anthrax, Judas Priest y Accept, básicamente por el sonido, la forma de ejecutar los instrumentos y la velocidad del género. “Actualmente escucho Six Feet Under, me gusta la música, esa presencia del riff es recontra power, en cambio la letra es una mierda”, indica entre risas. Asimismo agrega “Slayer es el padre de todas aquellas bandas que gustan del metal oscuro con las letras que hablan del demonio y de los primeros que utilizaba el arte en sus portadas con cruces invertidas y pentagramas, en sus discos intermedios hizo letras más interesantes, parecido a Metallica, al inicio eran letras bien violentas luego descubres una madurez medio extraña en las personas”. Noches en silencio Preguntarle a nuestro entrevistado que es lo más rescatable de esa experiencia precisa que está orgulloso de tener amigos que hasta ahora escuchan metal, que pueden colocar un disco de Judast Priest y decir que es de puta madre o engrandecer haber colocado bases de una estructura artística que en un momento fue violenta pero con los años entendió que se debe disfrutar en la máxima expresión con un género controvertido, sin embargo encontrará en el tiempo ese placer que hay en la tranquilidad de su alma y en la fuerza de las espadas que colecciona. Lo más rescatable en esta etapa es que Alonso pensaría dos veces en volver a abrir un negocio igual, sobre todo porque le sería muy difícil por ejemplo venderle un disco de Naplam Death a un niño de 12 años, pues alimentar un espíritu agresivo es lo que menos quiere. En definitiva las experiencias de vida enseñan Alonso Liza Alauie, tiene 42 años y una familia. No le gustan las bandas muy musicales llenas de notas tipo Yngwie Malmsteen y reconoce que Kerry King de Slayer es un dios de la guitarra, porque está transmitiendo lo que uno lleva dentro, los punteos que crea son como los demonios internos y los expresa de manera extraordinaria.

viernes, 25 de abril de 2014

Ay sí, ay sí se cree músico (y no sabe nada )

Buenas, me llamo Abraham Ibáñez Meléndez, desde hace 12 años organizo conciertos de rock y sus vertientes (hard core, metal, punk, etc). Soy periodista de profesión y músico autodidacta. Hace algún tiempo leo diversos post en redes sociales de personas que opinan como grandes conocedores (les llamaremos “opinologos”), aquellos que creen que todo lo saben pero que en realidad no saben nada.
Y sigues en eso? La razón más justificable en mi vida que me gusten algunos géneros musicales se debe a la influencia de mis padres. Mi viejo amante de la música clásica, boleros y criolla mientras que mi viejita autora de verme tocar la escoba durante la infancia al comprar los long play de Michael Jackson y rercordar ese genial solo de guitarra de Van Halen en Beat it, es solo una de las referencias más marcadas que tengo. En los años en que todos pelucones caminábamos por el centro de Chiclayo llevando guitarras acústicas para ir a ensayar en la casa de algunos amigos, nos entusiasmaba la idea de tocar en una banda, un momento de mucha emoción – como la de todos en el inicio – pero que empezamos a ver de otra manera debido a que los conciertos eran de vez en cuando, no había feis, ni yutuf, menos celulares con waifai para enterarte de cuando se realizaba una tocada. El primer concierto de rock al que fui estuvo alucinante. Fue en 1995 en un desaparecido pub llamado Súper Ratón, ubicado en la avenida Libertad en Santa Victoria. Tocaron Anorexia y Cabezas Huecas, ambas bandas de covers con todos los éxitos que dio esa década en el rock alternativo a nivel mundial. Entre ese año hasta diciembre del 2002 fui un asistente más, un espectador, un humano pasivo esperando solo recibir los eventos, sin embargo luego de esperar sentado “una oportunidad” para subir a un escenario tomé una trascendental decisión para mi vida.
Hazlo tú mismo La redundancia de esta frase como subtítulo es solo para dar énfasis a que todos podemos, a resaltar el logro del club Cienciano del Cuzco en ese capítulo futbolero de “sí se puede”, de ser emprendedor con una micro empresa, de mover masas, de creer en ti mismo. Desde aquel evento de diciembre del 2002 donde Radio Santa Victoria y un grupo de personas nos sumamos a promover la música independiente mediante un medio masivo, la historia escribió un capitulo importante. Recordar vanos esfuerzos de años anteriores pues hasta entonces no lograron lo que se hizo en el concierto con la banda limeña Huayco - ahora desaparecida - donde la Concha Acústica del Parque Infantil de Chiclayo estuvo casi llena. A partir de ese momento creí en que podía masificar el rock, no obstante con los años siguientes más que hacerla crecer descubrí que prefiero fortalecer. He aprendido mucho, organizar eventos con bandas locales, nacionales e internacionales me ha nutrido de conocimientos y experiencias. Esto se suma a seguir logrando mantener una banda de metal (Cárcava) con 11 años de carrera y haber viajado a 10 ciudades de Perú (por ahora).
El hígado de Alejandro Esta parte es para la catarsis del post y para reclamar lo que he tenido que aguantarme decenas de ocasiones donde me he encontrado a desubicados creyéndose estrellas de rock. Hubo una entrevista en un canal de cable en el que el empresario organizador de conciertos Jorge Ferrand dijo algo que es totalmente true: “los más grandes músicos, son las mejores personas y siempre mantienen humildad a pesar del estrellato”. Con ese concepto de vida entonces tratamos de entender porque hay tanto rockerito que no le ha ganado a nadie pero que se cree la cagada. Un “opinologo” se puso a cuestionar a todos aquellos quienes hacen del rock más que una forma de vida, un trabajo que les permite tener ciertos ingresos adicionales a la profesión que desarrollen. Hay algunos que se metieron de lleno y que les va muy bien, hay otros que cada fin de semana rotan por los diferentes bares y pub que hay en la ciudad y ganan sus fichas. Fuera canciones propias o covers lo cierto es que cada quien hace con su vida – en el rock – lo que le dé la puta gana. Siempre se reconoce las ocasiones que con mucho esfuerzo ponen una sala de ensayo, alquilan instrumentos, brindan servicio de sonido. Nadie es nadie para utilizar el dedo acusador y bajarse el trabajo que hacen las personas en cada día, como aquella frase de “si me vas a criticar, primero ponte en mis zapatos". Hay unos cuantos que tienen el facilismo del papi con billete y que les puede pagar una carrera universitaria para que se dediquen a estudiar música, pero que nunca sentirán la “pegada” de tener que pagar casa, comida, servicios, etc. Y es así que luego de tener la frustración en el rock, venden mayólicas. El trabajo dignifica al ser humano, pero no se tolera a quien critica y no aporta nada. He tenido diversos capítulos desagradables como organizador de conciertos al tener que lidiar con personas que piensan que uno es un “empresario exitoso”, cuando uno es un músico como el resto que está luchando para alcanzar sus metas. Quizás destaque en algunos campos, pero eso no me hace más o menos que el resto, pues mantener el perfil bajo es lo que mejor he aprendido. Hubo una ocasión que el integrante una banda me pidió tocar en un concierto, al comienzo no le tomé mucha atención porque tenía en mente otras bandas, pero luego de conversar bacan decidí brindarle el espacio. Grande fue mi decepción días antes del evento cuando me dijo: “y cómo es?”, creyendo que salga algo “pa los pasajes” y que yo podría considerar y peor aún ir a ver al dueño del local donde se haría el concierto y pedirle lo mismo me llegó al mazo, sobre todo porque la gente cree que uno se llena los bolsillos de dinero. Si tanto crees que te deben pagar, organiza un concierto con 5 bandas y paganos a todos. Otra situación desagradable es descubrir a las bandas – que nadie las conoce – y que están achorandose porque aparecieron en el magazine dominical local (donde también hablan de cocina, salud y farándula) sobre todo cuando quieren dinero por dar un show que ellos creen es el mejor del mundo (harto egocentrismo). Un aspecto por tomar en cuenta es la cantidad de conciertos que aparecieron solo este año. Tributo hasta al tributo, competencia por ver quién es mejor organizador o repetir conciertos que ya se hicieron es realmente patético porque no hay justificación del porque lo hagan. Para algunos creer que un concierto te va mal porque ese mismo día hubo un evento en otro local y culpar al otro organizador de “maletero”, se llama mediocridad, sobre todo cuando en el concierto que tú haces vendes papas y en el otro venden limonada.
Zapatero a su zapato Luego de haber caído, tropezado o recontra cagarla, reconozco que tras esas situaciones siempre me levanto y es lo que transmito a las personas que se toman un trago conmigo y que gustan de tener una charla alturada para debatir diversos aspectos del rock en Chiclayo. Yo no descubrí la pólvora, no tengo ningún secreto del porque me mantengo en carrera y ahora que estoy desempleado dedicarme a organizar conciertos más seguidos. Considerar a todas las bandas alternar en un concierto y en el siguiente invitar a otros que no estuvieron en el anterior es abrir los espacios, es darles la chance a todos, para mí no existe la argolla. En estos 12 años puedo darme la satisfacción de tener a la mayoría de bandas independientes presentes en las tocadas y que en verdad otros organizadores no lo hacen por equis razones. Y como cereza al pastel tomé la decisión con mi hermano (vocalista-guitarrista de Cárcava) de invertir en comprar equipos, en limitarnos de muchas cosas para pagar un préstamo al banco por arriesgar a meternos en un negocio que nos apasiona y que al escuchar las gracias de una banda en el escenario así como estrechar la mano de los músicos de otros países es el mejor reconocimiento.

domingo, 16 de febrero de 2014

DE LA TIERRA: Unidos por una misma raza.

(Días antes de subir este post linkee el álbum completo de la banda a algunos amigos músicos a través del fuckbook para saber opiniones y no fueron tan favorables, entiendo que se trate de gustos) Tuve mucha expectativa desde el año pasado que vi una entrevista en una radio argentina al escuchar tantas opiniones interesantes y respuestas de diversos temas donde el objetivo musical es siempre uno: “hacer lo que te gusta”. Encontrar una fusión entre músicos de bandas tan opuestas como Sepultura con Fabulosos Cadilacs y A.M.I.M.A.L con Maná es alucinante, sin embargo haber sido firmados por el sello de metal Road Runner Records te haría pensar diferente. Han sido casi aplastados por los “true” metal de algunos países de américa latina al enterarse que la banda DE LA TIERRA, integrada por Andrés Jiménez en la voz y guitarra (A.N.IM.A.L y Dmente), Andreas Kisser en guitarra (Sepultura), Sr. Flavio en el bajo (Fabulosos Cadillacs) y Alex Gonzales ente la batería (Maná), será telonero de Metallica en el continente en la gira “By request”. En verdad poco importa el comentario de un “opinologo” que solo escribe con insultos, pero hay que darle mérito de tomarse el tiempito para analizar.
Reuna de cuates Imaginar una conversa entre estos cuatro músicos debe ser extensa, sobre todo por el aporte individual que han logrado en las bandas que conocemos. Muy aparte está el tema de género, que si me gusta o no me gusta, que si es más fuerte o más suave, o más saltarín o menos power. Hay que reconocer que lograr estar en el nivel y trascendencia musical no llega de la noche a la mañana, para ello hay cinco entrevistas de ellos en youtube que te ayudarán a comprender por qué hacer esto. No se hacen problemas y consideran que por obvias razones una banda nueva es una chamba más. “Entre tantas giras y al tener casi la misma lengua (castellano) por ahí surgió la idea de juntarse para tocar metal”, afirma Andrés Jiménez quien tras reunirse con Alex Gonzales en la recepción de un hotel en México buscaría una punta más para un power trio. El nombre ya estaba dicho Sr. Flavio. No obstante tras apuntar a algo más consolidado fue que sin pensarlo dos veces enviaron un e mail y a las horas Andreas Kisser decía: “yo soy el que falta”. Los integrantes reconocen con mucha humildad que este proceso les tomará tiempo, sobre todo porque existen críticos del metal que básicamente no toleran otras corrientes o vertientes que no sean las clásicas. “A pesar de ello en facebook tenemos muchos fans que nos dan el respaldo y que desean vernos telonear a Metallica”, indica Andrés Jiménez.
Disco que pasa raspando Esperaba un álbum más intenso, más power, tal vez con riffs más contundentes, sin embargo solo encontré un disco de rock con guitarras pesadas y mucho feeling latino. Canciones con mucha identidad en las letras, en la “jerga”, en el llamado de “orale raza” del primer single titulado “Maldita historia”, del cual hay un video con hartos pulgares hacia arriba y que es considerado por algunos conocedores como “metal fresco”, pero sin ser muy analíticos en realidad estas escuchando new metal. Este disco que marketeramente fue lanzado el 14-01-14 y a nivel mundial por el sello Road Runner Records (el mismo de Deicide, Gojira, Brujeria, Cradle of Filth, Dream Theater, etc) tiene por destacar algunos temas como “Chaman de Manaus” y “Cosmonauta Quechua” por el contenido básicamente ancestral. Asimismo quedan rezagos de los toques sepultureros y animalescos de los 90’s en las épocas de MTV con “Rostros” y “Detonar”, que por momentos te transportan a esa generación. La inclusión del portugués dentro de los coros ha dado mayor amplitud al disco y es el peso que lleva encima Andreas Kisser en los años de Sepultura, quizás por esto es que ese sello mundial haya tomado en cuenta a la banda, así como el reconocimiento de ser la primera con músicos todos latinos hablando el mismo idioma. He escuchado el clásico “no pasa nada” con el que varias personas califican a esta producción y lo cual me da muchos sin sabores, teniendo en cuenta que individualmente cada uno de los integrantes destaca, pero no conjuga a una sólida banda de metal.
Ni con dios, ni con el diablo Este material es más un sentimiento latino, una identidad total de una raza que busca expandirse, al tener en cuenta a otros referentes que quedaron en el camino, podría considerarse como un ambicioso proyecto que te puede gustar como el día o la noche, como el blanco o el negro.

miércoles, 4 de septiembre de 2013

1999-2013 Puro metal mochica

"El cielo vomita tormentas tratando de venganza / Se siente un dolor que quema la carne / Su reflexión dentro del espejo / Muestra un pasado manchado por la sangre de inocentes” From the past come the storms – Sepultura. Eran finales de 1999, andaba dándole duro a este álbum que un gran amigo Jimmy Diez me prestó en cassette y quien además dejó harto material de metal para ir afinando la puntería en conocimientos básicos del género como para escuchar mucho tiempo. Luego de haber acordado con él, mi hermano Beto y un amigo Alejo iríamos al primer evento metal que se realizaría en Lambayeque – por lo menos al que yo fui – Tratar de recordar conciertos, fechas, bandas, lugares, integrantes, anécdotas, etc me ha tomado varias semanas y la idea de este post es informar de lo que somos parte como headbangers. Sobre todo porque tenemos una historia que conocer y un camino por continuar.
La primera piedra. Fue el coliseo Eduardo Laca Barreto el recinto donde vería por primera vez a una banda de metal local en escena. Fue VIOLENCIA. Aquella noche quedó marcada para la historia, escribiendo la página del metal en esta región. Las únicas fotografías están en mi mente. A mi modesto parecer – y que algunos discreparan – VIOLENCIA (Thrash Death Metal) de Paul Muro, es la banda pionera del género, pues fue en la misma ciudad evocadora donde se gestó la escena. Posteriormente PATRIA MUERTA (Death Metal) de Luis Guevara, en Chiclayo iniciaría una serie de conciertos importantes, siendo la base del movimiento independiente en la “capital de la amistad”. Teniendo a grupos encabezando cada una de las provincias y con una amistad forjada entre los integrantes, la escena daría el paso y serían aquellas quienes determinen lo que ahora escuchamos. VIOLENCIA – quienes se mantienen a la fecha – grabaron los cassettes “Marginados y Decapitados” y “Sacrificio Social” y los cds “No los hemos olvidado” y “Hermandad de muertos” todos estos trabajos bajo el sello de Apurlec Productions, mientras que PATRIA MUERTA no alcanzó a tener material debido a que luego se convirtieron en KILLER. Justamente con esta banda de un estilo Death Gore Metal fue que grabaron una maqueta promocional con 4 temas “Dismember bodies” y Cannibal Party” y los covers “Avern’s Godness” (Hadez) y “Troops of doom” (Sepultura). La anécdota fue un material casero extraído de un video en concierto en formato VHS que se bajó a una computadora y salió en CD-R. Con la consolidación de tocadas en el recordado “Cementerio de Perros”, aparecerían bandas de diversos géneros, quienes alternaron continuamente y forjaron un espacio de arte local. Grupos como HALCÓN de Manolo Morante (Heavy Metal) de Lambayeque, REQUIESCAT de Oswaldo Vicuña y LIGNUM de Jonathan Samillán (New Metal) de Chiclayo dieron pasos importantes, alcanzando la atención del público y expandiendo hacia ciudades como Piura, Cajamarca y Trujillo. Lamentablemente HALCÓN con la ida y venida de músicos talentosos no pudo entrar en un studio y tener alguna placa, en cambio REQUIESCAT - que sigue en vigencia – tiene un demo autotitulado y un álbum llamado “Destrucción de la tierra” grabado en Groove Studio por César Ayala y LIGNUM grabó un demo autotitulado de 7 canciones en FGL Audio, gracias al apoyo de Estado de Coma Producciones y que siempre se recuerda. Del mismo modo el cambio de músicos ha generado retraso en el tiempo, intervalos que podrían ser justificables o cuestionables a que los integrantes hubieran querido alcanzar. Lo importante es el aporte hecho ante la dedicación de los miembros.
Cantinero, dos más por favor.!!! Una marcada segunda etapa de grupos de metal en esta región apareció a partir del 2003 con la formación de CÁRCAVA (death metal) de Samuel Montenegro y FORSHUFVUD (Black metal) de Joel Lozano (RIP) –ambos vigentes – Los primeros con un demo de Estado de Coma Producciones titulado “Condesa Sangrienta” del 2004 y un álbum producido por Gate of Horror Productions llamado “Desenterrando a los Muertos” del 2011, mientras que sus pares grabaron un demo titulado “Criatura de la oscuridad”, con una marcada tendencia anti cristiana. Ambas bandas continuaron con un camino importante pues empezaron a destacar en otras ciudades, además de autogenerar conciertos donde alternarían otros grupos. Fueron años para rescatar con una importante presencia de metaleros en diversos conciertos, consolidando una escena que alternaría con bandas de otras ciudades y países. Lo importante de tomar en cuenta es que a pesar de los vaivenes de los integrantes entre viajes a radicar a otras ciudades y posterior retorno, las bandas se mantienen en pie de guerra. Luego aparecieron y empezaron a calar grupos como CALVARIUM de Manolo Bocanegra (Black Metal), SCARLLET de Marcelo Velezmoro (Gothic Metal), MIASMA de Junior Cachay (Death Metal), DHERNAGORT (Heavy Metal) de Robert Gálvez y DARK SIMPHONY (Metal Progresivo) de Albert Lozano. Hartos pulgares hacia arriba pues varias de estas bandas demostraron mediante calidad en la construcción y ejecución de los temas, talento y virtuosismo de sus integrantes, así como una combinación espectacular de la puesta en escena y lo magnifico que transmitían – por lo menos yo lo sentí así – en escenario. De las mencionadas MIASMA logró grabar un demo titulado “Supremacía de Perturbación” que tuvo una aceptable distribución gracias al apoyo de Apurlec Productions, mientras que DARK SIMPHONY lanzó un promo-ensayo con dos temas “Ojos de la muerte” y “Legados del sol”. Para algunos headbangers consultados para este post, señalan que hubiera sido importante contar con la presencia de estas bandas, de esa manera lograr mayor diversidad en los sub géneros. Lamentablemente por diversas cuestiones se desintegraron o los músicos tuvieron otros proyectos.
Dicen que la distancia es el olvido. Durante estos años siempre escuché del interés de algunas personas por formar agrupaciones dentro del género que aporten con creatividad y talento, sin embargo vano fue el esfuerzo e igual las intenciones quedaron solo en ensayos. Así tuvieron debut y despedida bandas como ASARA (Black Metal), MORTAL SOUL (Death Metal) Y CONVULSION (Thrash Metal) y otras que quedaron solo en el nombre como BLACK PLAGUE (Black Metal), METALURGIA (Thrash Metal), BARRACUDA (Heavy Metal), MARTIRIO (Black Metal), FORMOL (Thrash Metal) Y OSCURA GUERRA (Black Metal). Un caso aparte es ELIMINATOR (Thrash Metal), quienes tienen varias canciones grabadas con aceptable calidad y subido a las redes sociales. Además tocaron en el Tributo al Metal del 2012, sin embargo a la fecha no han presentado el material de manera oficial.
Una nueva generación. Podría considerarse que desde el 2008 marca una etapa interesante dentro de la escena metal regional con la presencia de bandas que se mantienen a la fecha, que cambiaron de nombres e integrantes u otras que quedaron en el camino. Varias de ellas se conoce con mayor exactitud gracias al boom de medios cibernéticos (purevolume, myspace, facebook, youtube, etc) como HIBRIDO (Death Core), APOLOGÍA (Death Metal), DARK WAR (Black Metal), WRATH (Thrash Metal), MURMUR (Death Metal), SOLIDOS (Power Metal), LEVIATHAN (Heavy Metal) y BLASPHEMOUS DIVISION (Black Thrash Metal). Quienes mantienen presencia en los escenarios son DARK WAR – con ex integrantes de Forshufvud y Cárcava – quienes aparte empezaron a promover algunos conciertos mediante MORVIBOD PRODUCCIONES. Asimismo LEVIATHAN – con ex miembros de Solidos – logran los aplausos del respetable y que además están a la espera de presentar un EP titulado “En la oscuridad”. Además BLASPHEMOUS DIVISION – con ex músicos de Apología – editó el año pasado un demo llamado “Bewitched by the Evil”. Un paréntesis a destacar en una importante primera etapa, fue la aparición de JACKHAMMER (Metal Core) de Marcelo Velezmoro – ex Scarllet - y Jonathan Samillán – ex Lignum – quienes inicialmente tocaban covers de bandas como Lamb of God, Megadeth, Drowning Pool, Pantera, entre otras, para luego crear sus canciones en esa vertiente considerada por algunos como Groove Metal. Ante la ausencia de bandas de metal extremo en el plano local y un poco formando parte del contexto musical mundial, esta nueva propuesta logró el interés de los chiclayanos durante una serie de festivales, alternando con grupos de otros géneros. Grabaron un material en ese entonces Velezmoro Rehearsals y fue presentado de manera gratuita y con harto pogo en el ex INC. En la actualidad la banda cambió de integrantes y espera volver con fuerza a los escenarios. Por otro lado, desde hace varios años se maneja un proyecto muy interesante llamado EPITAFIOS (Doom Metal), que en algún momento tuvo la presencia de destacados músicos, no obstante con el tiempo dejaron la banda por diversos aspectos. La idea original de Luis Guevara – ex Patria Muerta y Killer – demuestra haber alcanzado un nivel de madurez musical muy respetable. En la actualidad existe un material en las redes sociales.
Chamba y más chamba. Como datos adicionales VIOLENCIA está en un significativo avance de la salida de un nuevo disco titulado “Asiduos a la etnia moche”, mientras que CÁRCAVA trabaja canciones de un segundo álbum - que igual al anterior - será producido por GATE OF HORROR. Además se encuentran en la realización de un proyecto diferente como un documental por los 10 años en escena, el cual culminaron las grabaciones para pasar al proceso de edición y post-producción, labor que está a cargo de 4A Producciones. Finalmente BLASPHEMOUS DIVISION se encuentra terminando próximo material que fue grabado en AUKA Studio de Chiclayo bajo el profesionalismo de Marcelo Velezmoro. No hay primera sin segunda. Este post busca informar objetivamente del que, quien, donde, como, cuando y porque – ABC del periodismo – se desarrollaron algunos hechos relacionados a LA ESCENA (me encanta el término), con las bandas que seguro conoces, nunca supiste o no sabías que existían. Este es un pequeño aporte de quien empezó a interesarse por contribuir primero como asistente a conciertos (en 1995) y luego como músico – autodidacta – y productor-organizador (desde el 2002). Agradezco el tiempo para leer y si tuvieras más info juégala al toque para otro post.